nos artistes





Quelques artistes de grand talent nous ont déjà fait confiance en nous confiant leurs œuvres
Einige Künstler von großen Talent haben uns vertraut bereits von uns mit ihren Arbeiten betrauen 

Manel Ndoye

Né en 1986 au Sénégal, Manel entre aux Beaux Arts de Dakar pour le dessin et y découvre la peinture, "un mystère à percer et à maîtriser"
Testeur de matière, il perfectionne ses talents de dessin. C’est là qu’il fera la rencontre de toute une vie : la peinture.
Il chercha alors son propre style dans l’univers du figuro-abstro. Il donne a voir sa propre réalité du visible.
Sorti major de sa promotion en 2010, il enchaîne les expositions collectives où il se fait rapidement remarquer (Lauréat en Iran du 16e Festival international d'arts Visuels pour les Jeunes Artistes en 2009, Lauréat de la Fondation Blachère lors de la biennale de Dakar en 2012).
Sa peinture reflète sa recherche assidue d'un nouveau procédé pictural par la synthèse de différentes techniques et courants artistiques.

Geboren 1986 in Senegal, trat Manel das Beaux Arts in Dakar zum Zeichnen und entdeckte die Malerei „ ein Geheimnis zu durchdringen und Kontrolle“
Tester Materie, perfektionierte er seine zeichnerischen Fähigkeiten. Dort wird er ein ganzes Leben erfüllen: die Malerei.
Er suchte seinen eigenen Stil in der Welt des Figuro-abstro. Es gibt den Blick auf seine eigene Realität sichtbar.
Veröffentlicht Abschiedsredner 2010 verbindet die Gruppenausstellungen , wo er bald bemerkt wurde (16. Iran Laureate International Festival of Visual Arts für junge Künstler im Jahr 2009 Gewinner der Blachere - Stiftung an der Biennale von Dakar 2012).
Seine Malerei spiegelt seine ständige Suche nach einer neuen Bildprozess Synthese verschiedener Techniken und künstlerischen Strömungen. 

Madou Ba

En suivant les cours d’arts plastiques du professeur Abdoulaye Diallo, dès le collège, en 1992, il a pris conscience de l’importance de l’expression artistique en matière de communication.
A partir de cette époque, il a entamé les recherches sur le dessin et la peinture en lisant les travaux de Léonard de Vinci (proportions et perspectives) et de Vassily Kandinsky (sens des formes et des couleurs) et bien d’autres ouvrages.
En 2011, il suis entré  en résidence à l’espace culturel et hôtelier Sobo Badè, à Toubab Dialo (au sud de Dakar). Là, il initie des workshops en peinture pendant lesquels il a eu à se perfectionner, en échangeant des techniques avec des amateurs, des étudiants en art, des artistes nationaux et internationaux.

Nach der Kunstklasse von Professor Abdoulaye Diallo, von der Hochschule im Jahr 1992, erkannte er die Bedeutung des künstlerischen Ausdrucks in der Kommunikation.
Von dieser Zeit begann er Forschungen über das Zeichnen und Malen durch die Arbeit Leonardo da Vinci (Proportionen und Perspektiven) und Wassily Kandinsky (Sinn für Form und Farbe) und viele andere Werke zu lesen.
Im Jahr 2011 ging er in residence an der kulturellen und Hotel Raum Sobo Bade, in Toubab Dialo (südlich von Dakar). Dort leitete er Workshops in Malerei, in denen er verfeinern hat mußten, Techniken mit Amateuren, Kunststudenten, nationalen und internationalen Künstlern auszutauschen.

Baba Ly

Mahmoud Bâba Ly, jeune peintre originaire de Thiès, a été initié à la peinture par son père Amadou Dédé Ly, depuis son atelier au Village des Arts de Dakar. Après quatre ans d’apprentissage en arts plastiques, Mahmoud Bâba Ly propose ses propres créations. En 2008, il participe à un concours de la Fondation Cuemo Monte Carlo et obtient le prix spécial du jury. Depuis cette date, il exporte son art et expose en France, en Turquie et aux États-Unis. Artiste à la fois libre et académique, Mahmoud Bâba Ly explore les territoires de la peinture avec une véritable fraîcheur, en fouillant les scènes de la vie quotidienne du Sénégal et notamment à travers l’univers des femmes et des enfants. Il a la volonté d’étendre son regard sur les enfants du village planétaire pour capter tous les instantanés de notre monde contemporain. Son inspiration tient lieu de son observation permanente des scènes qui l’entourent, comme autant de figurations symptomatiques du présent et du réel. Sa peinture laisse une large place à la lumière qui fait naître un champ ouvert sur l’horizon et qui fait de ses toiles des compositions embrasées et profondes

Mahmoud Baba Ly, ein junger Maler von Thies, wurde von seinem Vater Amadou Ly Dede aus ihrem Atelier im Dorf der Künste in Dakar zur Malerei eingeführt. Nach vier Jahren Ausbildung in der plastischen Kunst, Mahmoud Baba Ly bietet seine eigenen Kreationen. Im Jahr 2008 nahm er an einem Wettbewerb der Monte Carlo Cuemo Stiftung und gewann den Sonderpreis der Jury. Seitdem exportiert er seine Kunst und in Frankreich, die Türkei und den Vereinigten Staaten ausgestellt. Künstler frei und akademische Mahmoud Baba Ly Malerei erkundet die Gebiete mit einer echten Frische, Szenen des täglichen Lebens in Senegal wühlt und vor allem durch die Welt der Frauen und Kinder. Er wird seinen Blick auf die Kinder des globalen Dorfes erstrecken sich in jedem Augenblick unserer heutigen Welt zu erfassen. Seine Inspiration dient als ständige Beobachter der Szenen, die sie umgeben, wie so viele symptomatischen Figurationen vorhanden und real. Seine Malerei läßt Raum zu Licht, das ein offenes Feld am Horizont erhebt und das macht seine Bilder in Flammen Kompositionen und tief

Ndoye Douts

Mohamadou Ndoye, dit « Ndoye Douts », né le 1er mai 1973 à Sangalkam, est un artiste plasticien sénégalais contemporain.
L'univers chaotique des villes est sa principale source d'inspiration2.
Diplômé de l’Ecole nationale des Arts de Dakar, Mouhamadou Ndoye ‘Douts’ recrée dans son œuvre l’univers chaotique des villes africaines. Médina, le quartier où il vit et travaille, est sa principale source d’inspiration. C’est son chaos qui l’inspire. Le désordre qui baigne la ville l’agite. L’instinct fécond et créateur le surprend sur sa terrasse-atelier qui surplombe les vieilles bâtisses de la cité et la vaste étendue bleue. Entre les embruns marins et les effluves du marché Soumbédioune voisin, il dispose d’une tour idéale pour observer les grouillements, les tensions, les maladresses de la ville. Douts ne ménage pas son goût pour les couleurs. ’C’est ce qui nourrit l’œil’.

Mohamadou Ndoye sagte "Ndoye Douts" geboren am 1. Mai 1973 in Sangalkam, ein modernen Senegalese Bildner ist.
Die chaotische Welt der Städte ist die wichtigste Quelle für inspiration2.
Als Absolvent der National School of Arts in Dakar, Mouhamadou Ndoye 'Douts' wieder aufs Neue schafft in seinem Werk die chaotische Welt der afrikanischen Städten. Medina, die Nachbarschaft , wo er lebt und arbeitet, ist seine wichtigste Inspirationsquelle. Dies ist ihr Chaos , das inspiriert. Die Störung, die die Stadt erschüttert badet. Der fruchtbare kreative Instinkt und Überraschungen auf dem Terrasse-Studio , die alten Gebäude der Stadt und die großen blaue Weiten Blick. Zwischen Gischt und Duftmarkt Soumbédioune Nachbar, es eine ideale Tour bietet das Rumpeln, Anspannung, Ungeschicklichkeit ville.Douts scheut keine Vorliebe für Farben zu beobachten. ‚Das ist das, was das Auge - Feeds

Cheikh T. Keita

Le travail de Cheikh Tidiane KEITA est depuis toujours fortement porté sur l’expression du corps, son obsession est de traduire le sentiment.
Il puise son inspiration dans son environnement immédiat, des sentiments exprimés, tristesse ou joie, élaborant son propre langage, riche d’une diversité de techniques et de matériaux. .
Il est fasciné par le gestuel, le mouvement lui donne des idées.
Tout en marchant dans les rues s’il aperçoit une certaine posture, un beau geste, son envie est de tout arrêter pour profiter de cet instant éphémère où le corps s’exprime sans réflexion ni intelligence.
Son style est monochrome, semi-figuratif et semi-abstrait par l’absence des traits du visage de ses personnages. La couleur terre reste sa couleur de prédilection avec des nuances qui donnent à la fois relief, lumière et vie à ses œuvres.

Die Arbeit von Cheikh Tidiane Keita hat sich immer stark auf die Expression des Körpers konzentriert, seine Obsession ist , das Gefühl zu übersetzen.
Er zieht Inspiration aus seiner unmittelbaren Umgebung, zum Ausdruck Gefühle, Trauer oder Freude, seine eigene Sprache, reich an einer Vielzahl von Techniken und Materialien zu entwickeln. .
Er wird durch die Geste fasziniert, gibt die Bewegung ihm Ideen.
Während in den Straßen zu gehen , wenn er eine bestimmte Haltung sieht, eine nette Geste, ist sein Wunsch , alles zu stoppen , diesen flüchtigen Moment zu genießen , wenn der Körper , ohne zu denken oder Verständnis spricht.
Sein Stil ist monochrom, semi-figurative und halb-abstrakte durch das Fehlen von Gesichtszügen seiner Figuren. Farbe Erde bleibt seine Lieblingsfarbe mit Farbtönen , die sowohl geprägt geben, Licht und Leben zu seinen Werken

Yakhya Ba

Yakhya Ba est né à Dakar, au Sénégal. Les arts plastiques lui permettent de véhiculer ses refoulements et émotions. Très souvent nous ne nous rendons pas compte de la valeur réelle d’un moment jusqu’à ce qu’il ne devienne un simple souvenir. Grâce à ses réalisations, il immortalise certains moments marqués par des situations difficiles où tout semble s’écrouler autour de lui. Grâce à son travail artistique, il parvient à surmonter ses peines et trouve la force de résister et de transcender l’amertume. Les arts plastiques lui permettent de voyager, de s’évader et d’explorer des horizons inconnus ; ils se révèlent à lui-même.

Yakhya Ba wurde in Dakar, Senegal geboren. Die Künste ihm erlauben , seine Gefühle und Verdrängungen zu vermitteln. Sehr oft erkennen wir den wahren Wert eines Moments nicht , bis es eine bloße Erinnerung wird. Durch seine Leistungen, verewigt er mal durch schwierige Situationen markiert , wo alles um ihn herum zu zusammenzubrechen scheint. Dank seiner künstlerischen Arbeit, schafft er es, seinen Schmerz zu überwinden und die Kraft zu finden , zu widerstehen und die Bitterkeit zu überwinden. Die Künste ihm erlauben, zu reisen unbekannte Horizonte zu entkommen und erkunden; sie beweisen , vor sich hin 

Khadim Diop

Khadim Diop est un artiste sculpteur fondeur né le 12 janvier 1977 à Diourbel. Il a été formé au travail de fondeur en bronze dès l’âge de 13 ans par son père feu Cheikh Makhone Diop. L’expérimentation et la recherche définissent sa trajectoire, il se dit influencé par sa culture tout en restant néanmoins ouvert sur le monde dans un esprit curieux et créatif, afin de réaliser sa passion. Khadim Diop participe à de nombreuses expositions et ateliers dont des expositions au profit d’œuvres caritatives Demba et Dupont, à la grande biennale internationale de la sculpture contemporaine en Bourgogne en France. Il est actuellement en activité au village des arts de Dakar.

Khadim Diop ist Gründer Bildhauer Januar in Diourbel 12 1977 geboren. Er wurde trainiert Bronzegießerei im Alter von 13 Jahren von ihrem verstorbenen Vater Sheikh Makhone Diop zu arbeiten. Experimentation und Forschung definieren den Weg, die er durch seine Kultur beeinflusst und dennoch offen bleibt auf der Welt in einem neugierigen und kreativen Geist, seine Leidenschaft zu verwirklichen. Khadim Diop nahm an zahlreichen Ausstellungen und Workshops sowie Ausstellungen gemeinnützige Organisationen Demba und Dupont, international große Biennale für zeitgenössische Skulptur in Burgund in Frankreich zu profitieren. Es ist derzeit aktiv in der Kunst Dorf in Dakar

Serigne Mor Gueye

C’est à l’âge de 8 ans qu’il a commencé à s’initier à l’art. Avec de l’argile, des brindilles de balai, il crée ses premières figurines. En grandissant, sa passion gagne une place importante dans son univers. Il va suivre les pas de l’aîné de la famille qui a fait l’école des Beaux-arts. Il arrive à ciseler le bois et à le rendre doux quelles que soient sa taille et sa forme. Avec une technique bien précise, il offre un supplément d’âme à ses sculptures. Après quatre ans de formation pratique et d’expériences à l’école du sculpteur Tafsir Momar Guèye à Dakar, Serigne rejoint le village des arts en 2007. Son travail a été largement exposé en groupe et en solo, notament au symposium de sculpture à Saint-Louis avec Wallonie Bruxelles, à la biennale de Dakar, en Italie, à Gorée. 

Es war im Alter von 8 begann er , die Kunst zu erlernen. Mit Ton, Besenstielen, schuf er seine ersten Zahlen. Aufgewachsen ist seine Leidenschaft einen wichtigen Platz in seiner Welt zu gewinnen. Es wird auf den Spuren der ältesten der Familie folgen, der die School of Fine Arts gemacht. Es passiert Holz zu schnitzen und süß , unabhängig von seiner Größe und Form zu machen. Mit einer präzisen Technik, bietet es mehr Seele in seinen Skulpturen. Nach vier Jahren der praktischen Ausbildung und Erfahrung in der Schule des Bildhauer Tafsir Momar Gueye Dakar, Serigne die Kunst Dorf im Jahr 2007. Seine Arbeit in Gruppen- und Einzel notament das Bildhauersymposium in St. weithin ausgestellt verbunden worden -Louis mit Wallonien Brüssel bei der Dakar Biennale in Italien in Goree. 

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